कैसे ब्राज़ील ने नाटक किया, मैं अभी भी इस साल के ऑस्कर डार्क हॉर्स के रूप में हूं

फर्नांडा टोरेस अभिनीत और ब्राजील की सैन्य तानाशाही से अलग एक परिवार पर केंद्रित, मैं अभी भी यहां तीन प्रमुख पुरस्कारों के लिए तैयार हूं – और रात को परेशान हो सकता है।

जब ऑस्कर नामांकन की घोषणा की गई थी, तो वाल्टर सल्लेज़ के आई एम स्टिल हियर की आश्चर्यजनक ताकत – फर्नांडा टोरेस के लिए सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री, सर्वश्रेष्ठ अंतर्राष्ट्रीय फिल्म और सभी सर्वश्रेष्ठ चित्रों के सबसे अप्रत्याशित रूप से – ब्राजील में समारोह का कारण बना। “मुझे बहुत गर्व है! फर्नांडा टोरेस और वाल्टर सॉल्स को चुंबन,” देश के अध्यक्ष, लुइज़ इनासियो लूला दा सिल्वा, की तैनाती एक्स। भावनात्मक रूप से शक्तिशाली और वाक्पटु पर, फिल्म ब्राजील के दो दशक के सैन्य तानाशाही के तहत रहने वाले एक परिवार की वास्तविक जीवन की कहानी बताती है, जो 1985 में समाप्त हो गई थी। 1971 में, रूबेंस पैवा (सेल्टन मेलो), एक पूर्व कांग्रेसी, को लिया गया था, जिसे एक पूर्व कांग्रेसी, द्वारा लिया गया था। सैन्य पुलिस और फिर कभी नहीं देखा, अपनी पत्नी, यूनिस (टोरेस) को छोड़कर, अपने और अपने पांच बच्चों के लिए भविष्य बनाने के लिए। बाद के वर्षों में, जैसा कि यूनिस स्कूल में लौटता है और एक प्रमुख मानवाधिकार वकील बन जाता है, वह कभी भी अपने पति के भाग्य के बारे में सच्चाई को खोजने और राज्य को जवाबदेह ठहराने की कोशिश करने की कोशिश नहीं करता है। और जिस दिन नामांकन की घोषणा की गई, 23 जनवरी, फिल्म और वास्तविकता फिर से प्रतिच्छेदित हुई। पावा का डेथ सर्टिफिकेट, जिसने उसे लापता घोषित कर दिया था, वह था संशोधन इस वास्तविकता को प्रतिबिंबित करने के लिए कि उनकी मृत्यु “हिंसक, ब्राजील के राज्य के कारण” थी।

मैं अभी भी यहाँ हूँ एक ऑस्कर डार्क हॉर्स है और बहुत कुछ। यह अब अंतर्राष्ट्रीय श्रेणी में सबसे आगे की तरह दिखता है, और टॉरेस के पास कम से कम सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री की सबसे बड़ी सबसे बड़ी सबसे बड़ी मौका है, जो डेमी मूर है। उन नामांकन के पीछे व्यक्तिगत, राजनीतिक और कलात्मक का एक रसायन विज्ञान मिश्रण है। कुछ फिल्मों ने इस तरह के अंतरंग, आंत या समय पर व्यक्तियों पर राजनीति के विनाशकारी प्रभावों को चित्रित किया है, एक क्षण में पहुंचते हुए जब अधिनायकवाद का उदय एक वैश्विक चिंता बन गया है।

“मुझे हमेशा फिल्मी कथाओं से लुभाया जाता था जिसमें पात्रों की यात्रा किसी भी तरह से एक देश की यात्रा के साथ मिश्रित होती है,” Salles ने बीबीसी को बताया। और जबकि फिल्म स्पष्ट रूप से ब्राजील के तानाशाही के बारे में है, और उस देश में एक बड़ी व्यावसायिक हिट रही है – महामारी के बाद से सबसे अधिक कमाई करने वाली होमग्रोन फिल्म बन गई – इसने दुनिया भर में दर्शकों को भी छुआ है। इसकी वैश्विक बॉक्स-ऑफिस संख्या एक कम बजट वाली फिल्म के लिए उल्लेखनीय है: $ 25m से अधिक, जिसमें अमेरिका में सिर्फ एक महीने में $ 3M से अधिक शामिल है, जहां यह अभी भी सिनेमाघरों में दृढ़ता से खेल रहा है।

फिल्म की पुरस्कार यात्रा को ब्राजील में इसके प्रभाव से प्रेरित किया गया है, जहां टॉरेस एक प्रमुख स्टार है जिसमें एक विशाल सोशल मीडिया है। ब्राजील के पत्रकार और फिल्म समीक्षक इसाबेला बोस्कोव ने बीबीसी को बताया, “ब्राजील में वास्तव में असामान्य क्या है एक ऐसी फिल्म है जो उस तरह का बॉक्स ऑफिस नहीं है। यह वर्षों और वर्षों में नहीं हुआ है।” वह टोरेस की लोकप्रियता सहित कारकों के संयोजन के लिए सफलता का श्रेय देती है, कि कैसे फिल्म ने 1970 के दशक के ब्राजील और नेशनल मूड को वास्तविक रूप से कब्जा कर लिया है। देश का हालिया इतिहास गुनगुना रहा है। जायर बोल्सोनरो की दूर-दराज़ सरकार 2019 से 2023 तक सत्ता में थी। जब वह 2022 का चुनाव हार गया, उनके समर्थकों ने कांग्रेस, राष्ट्रपति महल और सुप्रीम कोर्ट में तूफान ला दियाऔर पिछले साल बोल्सोनरो था औपचारिक रूप से आरोपी कथित तौर पर एक तख्तापलट की साजिश रचने की। बोसोव कहते हैं, “वाल्टर सॉल्स के पास यह उपहार है कि वास्तव में देश की जरूरत है, वास्तव में ज़ीगेटिस्ट को छूने के लिए,” बोस्कोव कहते हैं। “फिलहाल ब्राजील विचार और विचारधारा के मामले में एक बहुत विभाजित देश है। और मुझे लगता है कि देश का आधा हिस्सा अतीत में जो कुछ भी हुआ वह सामना करना चाहेगा [during the dictatorship]ताकि इसे फिर से होने से रोका जा सके।

सभी ध्यान और पैंतरेबाज़ी मायने नहीं रखती, निश्चित रूप से, अगर मतदाता और दर्शक फिल्म के लिए खुद इतनी दृढ़ता से जवाब नहीं दे रहे थे। यद्यपि यह त्रासदी से संबंधित है, यह भी गर्मी से भरा है, और पावा परिवार और उनके दोस्तों के दृश्यों के साथ शुरू होता है, डिनर और समुद्र तट पर हंसते हुए और नृत्य करते हुए, एक पूर्ण जीवन जी रहे हैं। Salles Rio de Janeiro में एक युवा किशोरी के रूप में परिवार को व्यक्तिगत रूप से जानता था। वे कहते हैं, “मुझे उस परिवार की अंतरंगता में उस घर में आमंत्रित किया गया था। मैं इसके बारे में सोच रहा था।” इसके माहौल को फिर से बनाना फिल्म में दर्शकों का स्वागत करने का एक तरीका है। परिवार हमेशा अपने आस -पास के खतरों से अवगत होता है, हालांकि। एक फिल्म से घर चलाना, किशोर बेटियों में से एक और उसके दोस्तों में से एक को पुलिस द्वारा खींचा और पूछताछ की गई।

Salles की फिल्मों में सेंट्रल स्टेशन (1998) शामिल हैं, जिसे अंतर्राष्ट्रीय फिल्म ऑस्कर के लिए भी नामांकित किया गया था और, टॉरेस की मां, फर्नांडा मोंटेनेग्रो के लिए सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री श्रेणी में, जो कि मैं पुराने यूनिस में खेलता है अभी भी यहां। मैं अभी भी यहाँ सात साल का समय लगा, वह कहते हैं, आंशिक रूप से क्योंकि “स्मृति की बहुत सारी परतें शामिल थीं, जिन्हें मैं वफादार होना चाहता था”। उन्हें रुबेंस और यूनिस के बेटे, मार्सेलो पावा द्वारा 2015 के संस्मरण को पढ़ने के बाद फिल्म बनाने के लिए प्रेरित किया गया था, जिन्होंने इसे लिखना शुरू किया था, जब “उनकी मां, जिन्होंने दशकों से परिवार की स्मृति को संरक्षित करने के लिए लड़ाई लड़ी थी, अल्जाइमर के रसातल में गिर रही थी, और इसलिए एक ऐसे समय में अपनी याददाश्त खोना जहां देश अपनी सामूहिक स्मृति को खोना शुरू कर रहा था, “Salles कहते हैं। उस कहानी ने पेश की, जिसे वह अतीत में “एक दोहरा प्रतिबिंब” कहता है।

अपने देश के अतीत के दर्शकों को याद दिलाना सॉल्स के लिए महत्वपूर्ण था, और एक और कारण था कि फिल्म को इतना लंबा समय लगा। वे कहते हैं, “बोल्सोरो वर्षों के दौरान इस फिल्म को शूट करना अकल्पनीय होता,” वे कहते हैं। “हमें सार्वजनिक स्थानों पर शूटिंग करने की अनुमति नहीं थी। मूल रूप से, हम अंदरूनी को शूट करने में सक्षम होते, लेकिन फिल्म के बाहरी लोगों को नहीं। यह निश्चित रूप से विकास में तीन या चार साल जोड़ा जाता है।”

Salles वास्तविक जीवन की महिला के बारे में कहते हैं, “Eunice एक ऐसा चरित्र है जिसने मेलोड्रामा से इनकार कर दिया,” एक गुणवत्ता जो फिल्म और टोरेस के परिष्कृत, शक्तिशाली रूप से संयमित प्रदर्शन को प्रभावित करती है। जैसा कि वह देखती है कि उसके पति ने अपने सामने के दरवाजे से दूर ले जाया, शांति से अपनी कार चला रहा हो जैसे कि एक दोस्ताना बैठक में, यूनिस एक मामूली, आश्वस्त मुस्कान देता है, लेकिन उसका चेहरा शांत मुखौटे के नीचे दुःख की एक भीड़िंग छवि है। टोरेस हमेशा हमें संयम के नीचे दुःख और दर्द को देखने की अनुमति देता है। रुबेंस के लापता होने के बाद, Salles कहती है, वह निर्धारित किया गया था कि “एक सत्तावादी शासन में झुकना नहीं, कभी भी खुद को एक पीड़ित के रूप में चित्रित करने की अनुमति नहीं देता है”। वह “इस असाधारण विचार की ओर इशारा करता है जब भी वे उसे कैमरे पर रोना चाहते थे, वह ठीक विपरीत करेगी, जो मुस्कुराने के लिए है”। फिल्म का एक दृश्य बस उसी तरह से है, जब एक पत्रकार परिवार को एक तस्वीर के लिए मुस्कुराने के लिए नहीं कहता है, और यूनिस ने जोर देकर कहा कि वे करते हैं।

1996 तक उसे एक मृत्यु प्रमाण पत्र प्राप्त करने के लिए लिया गया, पहला जो गलत तरीके से मौत के कारण को “लापता” के रूप में सूचीबद्ध करता था। फिल्म में वह गर्व से संवाददाताओं को प्रमाण पत्र दिखाती है और कहती है, “जबरन गायब होने के कारण शासन के सबसे महत्वपूर्ण कृत्यों में से एक था क्योंकि आप एक व्यक्ति को मारते हैं लेकिन अन्य सभी को शाश्वत मनोवैज्ञानिक यातना के लिए निंदा करते हैं।” उस स्थायी दुःख और अनिश्चितता को पकड़ना फिल्म की सबसे मूल में से एक है, जो उपलब्धियों को प्रभावित करता है।

यहां तक ​​कि Salles भी यह नहीं समझ सकता था कि फिल्म कितनी समय पर हो सकती है, हालांकि वह कहते हैं, “जब हमने फिल्म की शूटिंग की, तो हम पहले से ही जानते थे कि लोकतंत्र की नाजुकता कुछ ऐसी थी जो अब केवल ब्राजील के लिए प्रासंगिक नहीं थी। यह प्रासंगिक था। दुनिया के कई देशों के लिए। ” पहली चीजों में से एक सत्तावादी नियमित रूप से करते हैं, वे कहते हैं, “स्मृति को मिटाने की कोशिश करना और कुछ हद तक इतिहास को फिर से लिखना है”। उस स्मृति और इतिहास को संरक्षित करते हुए, व्यक्तिगत और राजनीतिक, मैं अभी भी यहाँ के दिल में जाता है। Salles कहते हैं: “मुझे लगता है कि फिल्मों में से एक कारण यह है कि फिल्म दर्शकों के साथ ब्राजील में इतनी दृढ़ता से गूंज रही थी क्योंकि वे उस परिवार की मानवता को गले लगा रहे थे, लेकिन वे स्क्रीन पर खुद का एक प्रतिबिंब भी देख रहे थे, और वे एक हिस्से का एक हिस्सा पहुंच रहे थे। ब्राजील का इतिहास जो बहुत लंबे समय तक भुला दिया गया था। “

मैं अभी भी यहां अमेरिकी सिनेमाघरों में हूं और 21 फरवरी को यूके में रिलीज़ हुआ हूं।